（今天又是4个收藏，总数是11个。好吧，这个数据的确很差！希望接下来会越来越好吧！）
（不过，会员击却是增加了不少，呵呵，开心中······无论什么，高音都希望是越多越好啊！）
（存稿还是不多。有没有哪位朋友知道什么输入法是最快的？我现在是用拼音，有时候找不到自己想要的词语，要翻好几页才能找到。手速本来就不快，本人又是个较真的性子，经常写了删，删了又写，唉，这速度，完全快不起来啊！）
（码字去！）
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“第一条，其实刚才我已经提到过，间奏的时候，某些连接我认为不太自然。”
刘琦眉头一皱就想反驳，叶梓拿起吉他随手就弹了起来。刘琦一听，正是自己刚才演奏过的一段间奏。叶梓的演奏与自己几乎不差分毫，这让刘琦心中一凛。
“比如我刚才模仿的这一段。”
“这一段一共八个节，第四和第五节都是连续的跳音。这当然极大的增加了难度，让乐曲更加艰难，技巧性更大。”
放下吉他，叶梓问道：“但是有一刘琦你有没有想过？”
“前面的那几个节，虽然是十六分音符的快速疾进，但是旋律线依然还是非常清晰的。而从第四节开始，旋律就碎掉了，根本听不出旋律的行进。”
“大家可以回想对照一下，看看我的这种情况是不是真实存在。”
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“好像没什么感觉诶，就是觉得好快。”某男生对身边的同学轻声道。
“我也是。现在仔细想想，好像是没听出有什么旋律哦，就是快，叶梓好像得蛮有道理的。”某女生也在悄悄地交流。
人群发出一阵轻轻地嗡嗡声。
刘琦抱着双臂想了一会儿，头道：“这个情况的确是有的，算你有理，请继续吧。”
“好。”叶梓头：“这一不算什么大不了的错误，只能算是的瑕疵，我也只扣了你分。”
“刚才我也过了，创作，是需要鼓励而不是批判的。”
“你刚才演奏中的第二个问题，我觉得要比第一个问题严重许多。我认为刘琦同学在间奏时的大段炫技，加得很不合理。”
“叶梓同学，刚才你还在创作是需要鼓励的，现在又马上否定我的创作。请问，到底哪一样才是你的真实面孔？”
刘琦生气了，立刻反驳。
他的心里其实非常得意这段间奏的炫技安排，哪里容得叶梓这样否定。
人群中同样有人在质疑这一。
“这两并不矛盾。”叶梓胸有成竹，慢慢地道：“鼓励创作不假，但是这并不意味着所有的创作就一定是好的、恰当的。”
“刘琦同学，这一你应该是能够分辨清楚的吧？”
刘琦依然不忿：“道理是这样。但是，我并不认为这一段间奏加得不合适。”
“我并没有否定你这一段间奏。”叶梓摇头道：“我只是认为，你在间奏里加了过多的炫技技巧在里面，不是最合适。”
不怒反笑，刘琦觉得似乎是抓住了叶梓话中的把柄：“刚才间奏好的是你，现在间奏不好的也是你。”
“那我倒要问问了，叶梓同学你到底是什么意思？”
“这本来就是一首简单的乐曲，间奏里如果不加技巧，那你要我加什么呢？”
刘琦的反问顿时引来众人一阵的喧哗。大家虽然不都是很懂音乐很懂古典吉他，但是从逻辑上来，刘琦的观是完全得通的。以张少杰为首的图情系众人更是气势汹汹，明显带上了兴师问罪的态度。
叶梓仍然是一副安静沉着的样子，缓缓地道：“所以，我刚才就这一是需要商榷的地方。”
“刘琦同学，我先问你，你认为这首《爱的罗曼史》是一首什么样的曲子？”
“一首很简单的乐曲，a－b－a的格式。就是因为它过于简单，所以我加上了前奏和间奏来丰富整个乐曲。”
“没错，那么它的感**彩呢？”
“细腻委婉，带有一伤感。”
“很好，这正是我要的。”
叶梓依然是不紧不慢的语速:“这首乐曲的感**彩，我觉得用两个字就可以完全概括：凄美。而你这一大段间奏因为加上了过多的炫技，同样拥有着非常强烈的感**彩，那就是激昂热烈。”
“大家可以再次回想一下。”
刘琦若有所悟：“你是······”
“对！我正是这个意思！”叶梓立刻接了上来：“你的间奏单独拿出来，那是一段非常漂亮的技巧展示。除了旋律线有破碎以外，其他方面我没什么可以挑剔的。”
“但是放在这首乐曲里面，前后的色彩冲突就太过鲜明，两者没能相辅相成而是互相矛盾了。”
叶梓的语气非常肯定。“这一恐怕与你当初的想法是背道而驰的。”
“如果《爱的罗曼史》是一首类似于《魔笛主题变奏曲》这样大容量的乐曲，那么我们可以用一连串的衔接、过度、转化来冲淡这种对比，以此形成更加丰满的音乐形象。”
“但是这首曲子就像你的非常简单，每一段只有16个节，整首乐曲按照乐谱演奏下来也就两分多钟的时间。要想在短短几个节里面完成这么巨大的色彩过度和转变，那是极其困难的一件事情。”
“几乎不可能！”