华纳先锋的制作人还在回想他提到的这个巧合,结果岩桥慎一又把这个话题转回到了刚才他提到的事上面,“您也说过,时代发生了变化,所以,原封不动的翻唱是行不通的。”

这么绕了个圈子,话语的主动权完完全全落到了岩桥慎一手里。

可真够贼的。……被他给牵着鼻子走的制作人在心里默默想到。

贼而佯装不知的岩桥慎一,完全感受不到制作人的想法,说道:“时代既然发生了变化,那么,就把旧曲子用新时代的方法来重新编曲制作吧。”

南沙织发行《17岁》的时候,曰本的音乐风格还较为单一,以八十年代人的眼光来看,在编曲上面也很朴素,真要说起来,原封不动再拿出来的话,大概会让人有种“真怀念啊~”或者“好土啊~”这样的想法。

要与时俱进,翻唱也一样。

所谓的要讲究技巧,也正是体现在这个地方。

现阶段的曰本流行音乐,开始在编曲当中大量使用电子合成器,强力和弦以及键盘节奏,也构成了现阶段流行音乐的一部分。

泡沫时代——当然,曰本人将这视作是黄金时代,在这个时代,还诞生了被称作是“CITY POP”的、一种融合了放克、爵士、AOR等等元素,特点就是意境朦胧、一股子今朝有酒今朝醉味道、尤其适合用汽车音响来放的流行音乐。

在东京,迪斯科舞厅如雨后春笋般出现。

石井明美以一首翻唱的舞曲《CHA-CHA-CHA》击败中森无双菜拿了单曲榜年冠,荻野目洋子靠着翻唱欧陆舞曲成名。现阶段,偶像歌曲里,或多或少的开始带上舞曲元素。在岩桥慎一决定把乐队当成今后奋斗目标的时候,舞曲风也正在乐界刮得迅猛,正走向颓势的偶像们,靠着这新的流行,又给自己续了一波命。

泡沫越大,舞就跳的越欢。舞跳的越欢,人就被泡沫送上云端。

七十年代起开始在曰本陆续被运用的电子合成器,到了今天,成为了录音室不可或缺的法宝。

纸醉金迷到有些不真实的时代,跟如梦似幻的电子乐,有一种微妙的般配。

“重新编曲,把它变得更加贴合当下的流行,无异于脱胎换骨。”岩桥慎一说。

不仅如此,十七年的《17岁》,开创了一个偶像的时代,十七年后,再以现今的方式进行重新制作,比起单纯的翻唱,又多了一丝传承与创新的意味。

故意把话题岔开又扯回去,可不只是为了给华纳先锋的人摆迷魂阵。正是要先提出那个关于“17”的巧合,才方便解释他的计划。

选在这个巧合的年份,用这样的方式来重新发行这首歌……

“不愧是岩桥桑。”华纳先锋的制作人称赞道。

企划会开完,大致上通过气以后,下一次的碰头会,作为歌手的森高千里也和经纪人一同出席。

岩桥慎一问了个确认式的问题,“森高桑知道南沙织吗?”

森高千里的回答也不出所料,“是的。”

虽说南沙织已经引退十年,但是,她当红的时候,森高千里正好是个六七岁的孩子。这个年纪,又身处在偶像时代,家庭聚会的时候,被大人鼓励着去模仿当红偶像,这种事估计也没少做过,也许她还唱过《17岁》呢。